монтаж

Видеомонтаж в Adobe Premiere Pro

             

    Оксана Гончаренко, режиссер

                     МОНТАЖ СПОРТИВНОГО ВИДЕО

       Вы отсняли видеоматериал, теперь начинается монтаж или постпроизводство. Вы сразу во всех титрах: и режиссер, и редактор, и  монтажер, и звукорежиссер – важный человек, и,   необходимо, чтобы Вы представляли свой фильм полностью и  знали, как собрать вместе мельчайшие детали вашего произведения.  Давайте по пунктам разберем последовательность      монтажа. Если Вы делали съемки в соответствии со своим сценарием, прочтите его заново, вспомните, что Вы хотели сделать, и о чем рассказать в  фильме. Просмотрите рабочий      материал и сделайте расшифровку или монтажный лист. Это Вам очень сэкономит время, позволит использовать лучшие кадры и   добавить в сценарий хорошие незапланированные      моменты. Работать с расшифровкой удобнее, чем перематывать кассету.Лучше это      делать на компьютере в  программе Excel. А если Вы с компом на Вы, запишите на бумаге номер кассеты, тайм-код* с  ленты или диска рабочего (отснятого материала), содержание каждого    кадра, укажите крупность.

                                 Пример расшифровки:

     Кассета № 1 00.00.08 гора Лысая, ОП (общий план) 00.00.55 лыжная трасса  ОП 00.01.40 старт гонки СП (средний план) 00.02.38 участник № 15 Иванов Иван КП (крупный план) И так вся кассета, затем другая… Составьте себе список сокращений, лучше его записать, а  то потом сами не разберетесь: чел – человек, маш –машина, направление движения отметьте стрелками, интервью (синхрон) обозначается С/Х. Интервью – С/Х – необходимо прописать дословно, чтобы было легче монтировать, видеть в каком месте его можно порезать и как состыковать с закадровым текстом.

     Хочу добавить насчет программы Excel, очень удобно делать архив кассет и расшифровку в этой программе. Вы всегда можете набрать в поиске необходимый Вам для монтажа объект и моментально определить на какой кассете и на каком тайм-коде он находится. Например, Вам понадобился лес. Вбиваете в поисковик слово «лес» или что-то похожее «дерево, цветок, трава» и находите, на какой кассете Вы это снимали. Чтобы было удобно искать, старайтесь  делать более подробную расшифровку кадров.             

     Вы разложили весь отснятый материал. Он, наверняка, будет отличаться от сценария. Это хорошо, Вы сняли какие-то новые сцены, моменты, которые внесут яркость, жизненность в Ваш фильм. Пропишите на бумаге отснятые эпизоды, небольшие сюжетики. Например:

  1. Место действия – гора Лысая, ее описание
  2. выбор мест для фрирайда
  3. райдеры перед стартом
  4. падение Иванова Ивана
  5. финиш остальных
  6. соревнования
  7. болельщики
  8. пурга
  9. поиски сноубордиста
  10. потеря лыж. сноуборда
  11. об оборудовании
  12. награждение

                                                                 план фильма – последовательность эпизодов

     Вы должны интересно подать материал. Что будет первым и дальше, в какой последовательности, решайте сами. На более интересном событии сделайте акцент. Расскажите о нем более подробно, но не затягивайте. Просмотрите эпизод  несколько раз, если затянуто, не интересно, сократите его. Зрителя нужно держать в тонусе. Это не мыльная опера, а спорт, экстрим. Можно доснять какие-то интервью и после свершившегося события, добавить фото или какие-то документы. Для того,  чтобы заинтриговать зрителя, завладеть его вниманием,  ставьте сначала самый захватывающий эпизод, затем – основной эпизод, где разворачиваются  события, решаются трудности и проблемы, поставленные в фильме. И в конце, итог: получилось или нет их решить и почему.

     Можно построить сценарий по-разному, например, цепочка наших эпизодов, приведенных выше: 4-6-5-7-1-2-3-11-8-9-10-12 или 8-9-10-1-2-3-4-6-11-5-7-12 или как Вы захотите, главное не забывать про  эмоции,  восприятие кадров. Зритель не должен находиться в постоянном напряжении, нужно давать расслабление, небольшой, но отдых.  Но не перебарщивайте, если Ваш фильм будет в постоянно медленно текущем ритме,  экстрим Вы не покажете. Даже, если он и присутствовал на съемках. Схема такая: напряжение-отдых-напряжение.  Следите за тем, чтобы Ваш сценарий не был запутанным и непонятным, а между эпизодами была связь. Переход между эпизодами лучше продумывать до съемок или хотя бы во время съемок. Например,  эпизод 11 и 5. После рассказа о новом  оборудовании можно перейти к финишу участников, показав сноуборд, на котором, финишировал чемпион. Конечно, это должно быть продумано заранее и снято после финиша. Во время финиша лучше снимать спортсменов, их эмоции. Последовательность кадров очень важна. От нее зависит смысл сцены, эмоциональное воздействие. Например, Вы сняли крупно лицо болельщика, который радостно кричит и выражает бурные эмоции. Если после этого кадра поставить кадр падающего Иванова, то будет понятно, что это явно не его болельщик, раз так рад падению (хотя, на самом деле, может быть и его). Если после кадра радостного болельщика поставить кадры награждения того же самого Иванова, то  зритель увидит, что болельщик всей душой, оказывается, радуется за Иванова. Чтобы у Вас не получилось таких казусов, сначала, до монтажа, пропишите на бумаге (компьютере) последовательность кадров, создайте свой видеоряд. Для того, чтобы соединить кадры между собой (не эпизоды), нужно соблюдать правила монтажа.

                                                        правила  монтажа

     Сначала  определитесь, какой монтаж   нужен для вашего фильма. Комфортный (реальный) – имитация реальной жизни, постоянство места, действия и времени. Его суть в том, чтобы зритель  понимал  что, как и где происходит, и не видел переходов кадра, склеек. Если Вы делаете экшн, то Вам лучше использовать акцентный (агрессивный) монтаж – постоянно меняющий место и время действия, ставящий рядом разные мысли, ритмы, разных людей. Кадры рваные, склейки с резкими компьютерными переходами, подчеркивающими стыки кадров. А можете монтировать по собственным правилам или без них, основываясь на собственном вкусе  и таланте. На то Вы и режиссер, и редактор, и монтажер, и звукорежиссер в одном титре.

Видеомонтаж в Adobe Premiere Pro

Оставить комментарий

Ваш email не будет опубликован. Обязательные поля отмечены *

*

Вы можете использовать это HTMLтеги и атрибуты: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <strike> <strong>